– Нужно опять рассказывать историю про маленький отважный паровозик?
– Не надо, Ваня, не надо!
Майор Пэйн (Майор Пэйн)
Алена (На золотом крыльце сидели)

Один фильм на двоих

Сыщик / Sleuth

Майкл Кейн и Джуд Лоу в одном фильме и больше никого. «Такие разные!» - скажете Вы. Да совершенно разные и по возрасту, и по амплуа, и по стилю фильмов, эти два гениальных британских актера встретились в фильме режиссера Кеннета Брэна «Сыщик» 2007 года один на один.

Напряженный, неожиданный, захватывающий этот фильм не за счет каких-то особенных спецэффектов. Таким его делают эти двое: мэтр и признанная звезда киносцены. Говорящая мимика, выразительные жесты, сарказм интонаций – актеры не уступают друг другу ни в чем. Проникновенность и искренность, с которыми эти двое выходят на поединок друг против друга, заряжают и завораживают. Невозможно оторвать взгляд от экрана ни на минуту. Мы следим за каждым движением, за каждым словом и взглядом.

Молодой любовник приехал в гости к старому мужу, чтобы поставить его перед фактом своего существования и поставить конец его отношениям с женой, заявив на нее свои права. Однако, все оказалось не так просто, как казалось на первый взгляд.

Киносплетни: субъективный взгляд на киноновости

Ранние предсказания на Оскар 2019: Лучшая актриса

Категория Лучшая актриса в этом году превратилась в кровавый бассейн из-за невероятной конкуренции среди претенденток. С одной стороны это прекрасно,...

7 хитов, которые должны были разрушить карьеру актеров

В шоу бизнесе говорят, что Вы также хороши, как Ваш последний хитовый проект. И хотя реальность на много сложнее, в этой жизненной мудрости есть своя...

Топ 10 экшен-фильмов 2017

В последнее время жанр экшен уже не является обязательным атрибутом летнего проката. Сейчас они выходят не протяжении всего года но все так же...

6 лучших комедий уходящего 2017 по версии Эсквайер

Сегодня трудно разделить хорошие фильмы на жанры, так как действительно крутые проекты представляют собой смесь легкости и мрака, юмора и пафоса....

Детектив Пикачу: Рита Ора – последнее дополнение к списку участников

М

аксимальное достижение Риты Оры на большом экране до сегодняшнего дня – сестра Кристиана Грея во франшизе 50 оттенков. Поэтому ее желание...

Интриги – вечный феномен

Опасные связи / Жестокие игры / Dangerous liaisons / Cruel intentions

Интриги – явление, существовавшее во все времена, поэтому история об интригах непременно должна быть представлена в рубрике фильмов вне времени. Ярчайшим примером этого могут являться фильмы «Опасные связи» режиссера Стивена Фрирза 1988 года и «Жестокие игры» режиссера Роджера Камбла 1999 года его ремейк. Действия, герои, сюжет и интриги с легкостью переносятся из времени бальных платьев, корсетов и панталон во время мобильных телефонов, компьютеров и коротких юбок.

Молодые актеры справились со своими ролями ничем не хуже великих Глен Клоуз, Умы Турман, Мишель Пфайфер и Джона Малковича. Юные Сара Мишель Геллар, Селма Блэр, Риз Уизерспун и Райан Филипп в чем-то даже превосходят своих старших коллег. Возможно, они просто оказались в более выгодном положении благодаря близости эпохи. С другой стороны, ремейки всегда сложны тем, что их сравнивают с оригиналом.

Сюжет у этих фильмов один на двоих: некая дама, мнящая себя вершительницей судеб, вертит окружающими ее людьми, словно пешками на шахматной доске.

Идеи – не всегда приносят спасение

Есть идея

«Есть идея» режиссера Виктора Бутурлина 2003 года – один из мало известных фильмов постсоветского периода. Снятый как телефильм, он не шел в кинотеатрах и не наделал много шума за счет рекламы, раскручивающей известных актеров. Однако, это вовсе не означает, что там не на что или не на кого посмотреть.

Сергей Астахов и Евгений Миронов – великолепные актеры современного театрального и кинематографического искусства, замечательно справились со своими ролями и порадовали зрителей, смотревших этот фильм.

«Есть идея» рассказывает о двух друзьях музыкантах, один из которых постоянно втягивает другого в авантюру, а другой вечно находится в поиске выхода из сложившейся ситуации. Но мы ведь помним старую поговорку о том, что нет худа без добра. Так и здесь: пройдя множество испытаний, побывав в запутанных переделках, главные герои получат по заслугам: кому-то предстоит ответить за проступки, а кому-то встретить любовь.

О пути к любви длинною в жизнь

Москва слезам не верит

Вопрос о том, во сколько все-таки начинается жизнь достаточно спорный. Здесь ведь множество различных факторов влияния. И потом кто-то начинает жить, вдыхая полной грудью с окончанием школы, а кто-то не в состоянии почувствовать жизнь и находясь на заслуженном отдыхе на пенсии. У каждого своя жизнь, а значит и свое начало.

Совершенно не обязательно стремиться к шаблонному счастью, чтобы быть по-настоящему счастливым. Иногда нам приходится проделывать долгий путь прежде, чем нам встретится то, к чему мы стремимся. Но разве не стоит обретение цели пусть даже целой жизни?

Фильм «Москва слезам не верит» Владимира Меньшова 1979 года не зря представлен Киновопросом в рубрике «Вне времени». Нам сложно представить, что он снят в советское время, до такой степени он злободневный и актуальный. Да нам четко видно, благодаря отдельным деталям, что фильм снят не сегодня, но суть ведь не в деталях.

Счастье и обстоятельства

По семейным обстоятельствам

«Все счастливые семьи счастливы одинаково, все несчастливые семьи несчастливы по-своему.» Л. Толстой, «Анна Каренина» т.1

Справедливо ли замечание великого классика? Возможно, он прав в том, что ощущение счастья одинаково у всех людей, но как может быть одинаково само счастье – люди ведь разные.

«По семейным обстоятельствам» режиссера Алексея Коронева 1977 года – фильм о семье, о родных и близких людях, о том, как иногда сложно им понять друг друга. Снятый в легкой иронической и юмористической форме, он затрагивает проблемы, с которыми мы все сталкиваемся каждый день: быт и общение, упреки и обиды, радости и печали, - которые выпадают каждой семье, как испытание на прочность.

Во время фильма можно и посмеяться и погрустить. «По семейным обстоятельствам» - фильм, снятый в лучших традициях советского кинематографа,

На уши расценки высокие

Слушатель

Это так важно, порой, чтобы тебя кто-то выслушал! Что делать, когда вокруг столько проблем и сложностей, когда так хочется сказать всем, что ты о них думаешь и одновременно так хочется уберечь родных и близких людей от собственной раздражительности?

Все очень просто: нужно просто найти того, кого не жалко, и высказать все ему. Что может быть проще?
Вот только услуги такие стоят не дешево. Слушателем в нынешнее время, полное стрессов, работать нелегко, потому и расценки высокие и учет строг и точен. Однако, не каждый на такую работу годится. Нынче хорошего слушателя днем с огнем не отыщешь. Правда случается иногда встретить и профессионала своего дела.

Фильм «Слушатель» режиссера Владимира Зайкина 2004 года совершенно фантастическая история (и, кроме всего прочего, еще и новогодняя)! Нет-нет Вы, наверное, неправильно поняли, здесь Вам не увидеть космических сражений, путешествий в иные миры или к далеким звездам, здесь нет даже

18 и 81: махнемся не глядя?

Снова 18 / 18 again

Истории про обмен телами старые как мир и практически всегда интересны зрителю. Именно одну из таких и, при том, не самую новую мы и хотим порекомендовать. Вряд ли кто-нибудь из сегодняшних зрителей видел этот фильм, однако его не высокая популярность не делает его менее интересным. Это Вам не «Любовь-морковь» или «Чумовая пятница», это – «Снова 18» режиссера Пола Флаэрти 1988 года.

Кто бы мог подумать, что внук и дед, попавшие в аварию, поменяются телами. Мало того, внук в дедовом теле останется в коме, а вот дед в теле внука развернет бурную деятельность по восстановлению репутации своего наследника. Это ведь не порядок, что парень такой тихий и неприметный.

Помимо всего в молодом теле дедуля сможет развеяться, кое-кого удивить, и кое-с-кем поквитаться. В общем. Скучать ему будет некогда и понятно, почему такая спешка: дедушке ведь уже 81 год, кто знает, как много ему еще осталось, нужно все потратить с пользой. Но не переживайте за парня – и на его век хватит приключений, ему ведь только 18.

Для ищущих ответа на вечный вопрос

О чем говорят мужчины

О чем говорят мужчины? - один из вечных вопросов, ответ на который волнует в первую очередь женщин. Ведь нет никакой возможности узнать это традиционными способами (спросив или поучаствовав в разговоре). В первом случае, в лучшем случае разговор будет мягко, но неукоснительно переведен на другую тему, а во втором – просто не состоится (мужчины не станут в присутствии женщин обсуждать то, о чем говорят друг с другом).

Фильм «О чем говорят мужчины?» - уникальная возможность подглядеть за четырьмя разными представителями сильного пола, уникальными своими психотипами, характерами, жизненными обстоятельствами и мировоззрением и узнать, наконец, о чем они все-таки говорят.

«Квартет И» - замечательные актеры и сценаристы, обладающие незаурядным чувством юмора, одарили всех очередным шедевром комедийного искусства. Нет смысла пересказывать здесь самые запомнившиеся шутки или особо понравившиеся красочные моменты и эпизоды: у каждого в этом фильме они будут свои (поверьте, на всех хватит).

Вдохновительница Франции из Домреми

Жанна Д'арк / Joan of Arc

Если бы не кинематограф, вряд ли у нас когда-либо могла бы появиться возможность узнать, как жили люди прошлого. Собственно сегодня, сквозь толщу веков мы можем только догадываться о том, как на самом деле разворачивались события. Но все-таки кинематограф лучше и несравненно нагляднее, чем какие бы то ни было учебные или художественные произведения.

Жанна Д’арк – одна из наиболее известных женщин в истории. Существует более десятка фильмов об этой удивительной уроженке деревушки Домреми. Хотелось бы отметить, что лучшей из них, по мнению Киновопроса, является фильм «Жанна Д'арк», снятый в 1999 году канадскими телекинематографистами с Лили Собески в главной роли.

Фильм не только с головой погружает нас в эпоху столетней войны во Франции, он заставляет нас действительно переживать, по-настоящему проникнуться атмосферой и чувствами людей того времени. История скрывает от нас под завесой веков то, что на самом деле происходило в голове по виду маленькой девочки, а по сути –

Мерил Стрип помогает готовить счастье

Джули и Джулия: готовим счастье по рецепту / Julie and Julia

Фильм «Джули и Джулия: готовим счастье по рецепту» режиссера Норы Эфрон 2009 года можно было бы отнести к разным категориям. Это одновременно и уютный, не нашумевший фильм, не всколыхнувший «девятый вал» зрительской реакции, и экранизация – сценарий написан на основе литературного произведения, и косвенно психологический фильм, рассказывающий о двух женщинах из разных эпох, пусть и очень близких во времени, разных стран, разных социальных условий, у которых есть одно общее, очень роднящее их, качество – внутренняя сила личности, выражающаяся в решительности, твердости убеждений и умении добиваться своего.

Киновопрос, тем не менее, рассматривает этот фильм в первую очередь как фильм о настоящих людях, потому что Джули и Джулия существуют не только в воображении авторов, но и в реальности. Это не просто два каких-то абстрактных персонажа или собирательных образа, созданных автором, как модель из конструктора. Это люди. Которые живут рядом с нами, также как и мы ходят в магазин, смотрят телевизор, чистят зубы,… но при этом они уже другие. Они изменили свой мир, свою жизнь, поставив цель и добившись ее, с триумфом победив обстоятельства. Умение не